これまでに寄稿したもの（随時更新）
他媒体に寄稿した文章の一覧です。自分でもよくわからなくなってきたので思い出せる範囲で記録することにしました。随時更新予定。
ご依頼などはteramateram●gmail.comまで。
- 【書評】痛みを感じる方向に「聖地」がある：書評『聖地巡礼 世界遺産からアニメの舞台まで』（中央公論社）
- 『機動戦士Gundam GQuuuuuuX』と模擬的な戦後──マチュはいかにして“正史”を乗り越えたか
- もうひとつの『おにまい』（3）──ゲームという逆説
- 誰でも書ける⁉️ 批評っぽい文章の書き方
- 『るろうに剣心』と重なる戦後日本の“ねじれ”──志々雄が背負う旧日本軍の無念
- 【書評】気晴らしとしての宗教？｜『魔法少女はなぜ変身するのか ポップカルチャーのなかの宗教』（春秋社）
- 批評サイト管理人のおススメ！WEB論考：ビデオゲームからアニメ映画まで
- 『呪術廻戦』五条悟から未来への贈り物 大人が原子力少年たちに遺した選択肢
- 救済のパラフレゾロジー──長崎、京アニ、きみの色
- さいたまの幻塔
- 【インタビュー】日常系アニメ批評愛好家が聴くキャラソン
- 【座談会】現代日本の同人（インディー）批評②
- 『呪術廻戦』虎杖悠仁の末路を、東京都民の私は見届ける義務がある
- もうひとつの『おにまい』（2）──オオサンショウウオと成熟の問題
- 【座談会】現代日本のインディーアニメ批評／一〇年目の追伸（ポストスクリプト）──ポスト日常系から見る『リコリス・リコイル』
- ジブリの知らない街、あるいはニュータウンの精霊たち
- 映画の死体をアニメートする──『ポンポさん』とシネクロフィリア
- 【座談会】日常のゆくえ──京アニ事件から『ぼっち・ざ・ろっく！』まで
- もうひとつの『おにまい』解題
- 明日ちゃんのキャミソール、またはわたしはいかにして心配するのをやめてキャミソールを愛するようになったか
- 高木さん、あるいは母と子の物語──ラブコメ・ヌーヴェルヴァーグ試論
- 世界に謎を取り戻すために──杉本克哉「YOU ARE GOD」展評
【書評】痛みを感じる方向に「聖地」がある：書評『聖地巡礼 世界遺産からアニメの舞台まで』（中央公論社）
ちえうみPLUS 2025年10月9日
『機動戦士Gundam GQuuuuuuX』と模擬的な戦後──マチュはいかにして“正史”を乗り越えたか
KAI-YOU Premium 2025年7月18日
もうひとつの『おにまい』（3）──ゲームという逆説
低志会会報 vol. 4 2025年5月11日
誰でも書ける⁉️ 批評っぽい文章の書き方
個人誌 2025年5月11日
『るろうに剣心』と重なる戦後日本の“ねじれ”──志々雄が背負う旧日本軍の無念
KAI-YOU Premium 2025年5月11日（初出：KAI-YOU 2025年1月26日）
【書評】気晴らしとしての宗教？｜『魔法少女はなぜ変身するのか ポップカルチャーのなかの宗教』（春秋社）
ちえうみPLUS 2025年5月2日
批評サイト管理人のおススメ！WEB論考：ビデオゲームからアニメ映画まで
文学＋WEB版 2025年2月21日
『呪術廻戦』五条悟から未来への贈り物 大人が原子力少年たちに遺した選択肢
KAI-YOU Premium 2024年12月25日
救済のパラフレゾロジー──長崎、京アニ、きみの色
週末批評 2024年9月20日
さいたまの幻塔
低志会会報 vol. 3 2024年5月19日
【インタビュー】日常系アニメ批評愛好家が聴くキャラソン
声色 Vol. 01 2024年5月19日
【座談会】現代日本の同人（インディー）批評②
ブラインド vol. 2 2024年5月19日
『呪術廻戦』虎杖悠仁の末路を、東京都民の私は見届ける義務がある
KAI-YOU Premium 2024年3月28日
もうひとつの『おにまい』（2）──オオサンショウウオと成熟の問題
低志会会報 vol. 2 2023年11月11日
【座談会】現代日本のインディーアニメ批評／一〇年目の追伸（ポストスクリプト）──ポスト日常系から見る『リコリス・リコイル』
ブラインド vol. 1 2023年11月11日
ジブリの知らない街、あるいはニュータウンの精霊たち
ビンダー vol. 8 2023年11月11日
映画の死体をアニメートする──『ポンポさん』とシネクロフィリア
『映画大好きポンポさん』トリビュート 2023年11月11日
【座談会】日常のゆくえ──京アニ事件から『ぼっち・ざ・ろっく！』まで
週末批評 2023年7月15日（初出：Blue Lose vol. 3 2023年5月21日）
もうひとつの『おにまい』解題
低志会会報 vol. 1 2023年5月21日
明日ちゃんのキャミソール、またはわたしはいかにして心配するのをやめてキャミソールを愛するようになったか
蠟梅学園中等部一年 夏休みの宿題 2022年11月20日
高木さん、あるいは母と子の物語──ラブコメ・ヌーヴェルヴァーグ試論
週末批評 2022年6月12日（初出：アニメクリティーク 2021冬号 vol. 12 2021年12月31日）
世界に謎を取り戻すために──杉本克哉「YOU ARE GOD」展評
KATSUYA SUGIMOTO 2021年3月12日
もうひとつの『おにまい』（3）冒頭試し読み＆文フリ出店のお知らせ
子どもがゲームとつきあうスキルを獲得するうえで、最も大切なことの一つが「おしまい」の練習である。
──吉川徹「発達障害とゲームの関係性──ゲームが好きな子どもの世界に近づくために」、『そだちの科学』2023年4月号、8頁
『お兄ちゃんはおしまい！』（以下『おにまい』）のアニメ化企画が動き始めた2020年初頭、香川県議会にとある条例案が提出された。同県内の未成年者とその保護者を対象とする「ネット・ゲーム依存症対策条例案」だ。そこには子どもたちを「ネット・ゲーム依存」から守るという名目で、家庭でのコンピュータ・ゲームやスマートフォンの使用時間を制限する内容（努力義務）が含まれていた。
この条例案がマスメディアで取り上げられると、医療関係者や研究者、ゲーム業界などからは異論が噴出する。同案はパブリックコメントの不透明さもあいまって〝炎上〟したものの、結局は提出から2カ月ほどで可決・成立した。
ネット・ゲーム依存症対策条例の制定に深く関わっていたのが、大阪にクリニックを構える作家・精神科医の岡田尊司だ。
香川出身の岡田は、2019年10月に開かれた「香川県議会ネット・ゲーム依存症対策に関する条例検討委員会」の第2回検討会に参考人として招かれ、条例に盛り込むべき内容を提示している。岡田は2014年に『インターネット・ゲーム依存症──ネトゲからスマホまで』と題した著書を出しており、行政によるゲーム規制や依存対策の必要性を訴えてきた人物として知られる。
岡田はパソコンやスマートフォンのゲームを「現代の阿片」「デジタル・ヘロイン」と呼び、その依存性の高さに警鐘を鳴らしてきた。彼に言わせると、ネット・ゲーム依存は覚醒剤などの薬物依存と同様、脳機能に深刻なダメージを与え、注意力や記憶力の著しい低下、うつ状態、発達障害の症状などを誘発するという。『インターネット・ゲーム依存症』には、オンラインゲームに「没頭する＝とらわれる（preoccupied）」あまり、学業や仕事、人間関係などがおろそかになり、心身に変調をきたして家庭崩壊や自殺にまでいたるケースがいくつも紹介されている。
岡田が取り上げる事例のうち、わたしの目を引いたのはある男子大学生のケースだった。中学時代から不登校気味だった晃さん（仮名）は、通信制高校を卒業して大学に進学するものの、ゲームにハマって大学を休みがちになる。カウンセリングの結果、彼には「自分が誰からも認められない無価値な存在だという強い自己否定」があり、これが社会適応を困難にするとともに、ゲームへの依存を引き起こしていたという。
岡田はこの大学生の自己否定の背景を次のように説明している。
彼には妹がいたが、その妹は成績優秀なうえに、音楽の分野で特別な才能を示し、母親は妹のことに夢中になって、晃さんにはまったく関心を向けてこなかったのだ。しかも、妹も兄のことを見下して、否定的な言葉を投げつけてくる。そもそも不登校が始まったきっかけも、そんな妹の態度に業を煮やした晃さんが、妹に手を上げてしまったことで、母親が激怒したことからだった。晃さんはずっと「ダメな兄」でしかなかったのだ。そうした家庭におけるやり場のなさからの逃げ場所が、ゲームだった。
晃さんの社会不適応の原因は、家庭内で優秀な妹とつねに比べられること、つまりは「ダメな兄」という否定的な自己評価だった。オンラインゲームはそんな彼に「逃げ場所」を与え、結果的に依存状態をつくり出していたというわけだ。
一見してわかる通り、この大学生のケースは『おにまい』の設定ときわめてよく似ている。条例制定の3年後、2023年初頭にアニメ化された本作もまた、成績優秀でスポーツ万能の妹に対する劣等感をこじらせ、自室に引きこもってゲームばかりしている「ダメな兄」が主人公だった。『おにまい』はそんな兄を見かねた妹が、ひそかに開発中の薬を盛ってTS（性転換）させ、女子中学生として社会復帰させていく物語だ。
……
上記の文章は、低志会の会報第4号『バファリンの代わりに低志会の本を煎じて食後に飲む、つまりそれが祈り vol. ４（仮）』（本文40頁、600円）所収の論考「もうひとつの『おにまい』（3）ゲームという逆説」の冒頭部です。
当ブログ掲載の「もうひとつの『おにまい』」シリーズの第3回にあたるもので、本論が収録された会報は2025年5月11日（日）開催の「文学フリマ東京40」低志会ブース（O-11・12）で頒布されます。
なお、既刊の会報第1号には「もうひとつの『おにまい』解題」、第2号には「もうひとつの『おにまい』（2）オオサンショウウオと成熟の問題」が収録されています。関心のある方はこちらも合わせてぜひ。
- 日時：2025年5月11日（日）
- 場所：東京ビッグサイト 南1・2ホール
- 配置：低志会 O-11・12
以下、新刊の会報第4号の内容紹介です。
低志志の会報第4号では「特集＝健康」と題し、健康や病気をサブカルチャーと絡めて綴った会員のエッセイを収録しました。今回も非常におしゃれで不健康そうな表紙はオガワデザインさん、そしてサイケデリックなジョッキの写真は安原まひろさんによるものです。エッセイの内容を簡単に紹介します。
オガワデザイン「塩なしおむすび」
今から40年ほど前、原因不明の大量出血で入院したオガワ少年が、小児病棟で手渡された1個の「おむすび」。小さな逸脱、小さな自由が逆説的に人を活かす、生への洞察に満ちたエッセイ。
noirse「夏、熱海の旅」
2024年のある夏の日、noirseに率いられた中年男性の一行が、炎天下の熱海・伊豆山登攀に挑んでいた。目的はひとつ、近所に住むというあの有名アニメ監督を見つけ出すこと。その結末やいかに──。
安原まひろ「酒と健康 ─悠然としてアニメの女の子を見る─」
若い世代を中心に飲酒の習慣がなくなりつつある昨今。健康志向に見えて、実は社会の「圧」をかいくぐる手段が失われているのではないか。生き抜くための智慧は、遥か1600年前の中国にあった。
てらまっと「もうひとつの『おにまい』（3）ゲームという逆説」
アニメ『お兄ちゃんはおしまい！』を、現実で救われなかった別の「お兄ちゃん」と重ねて読む「もうひとつの『おにまい』」第3回。今回は同作を一種の「ゲーム実況動画」として捉え返す。
ほかにも「低志会用語集」や「オフライン低志会」活動アルバムなど、薄い冊子にいろいろな情報を盛り込みました。ささっと読めて面白い、コスパも最高の低志会会報第4号をよろしくお願いします。
なお、当日は低志会ブース（O-11・12）で『誰でも書ける⁉️ 批評っぽい文章の書き方』（てらまっと著、週末批評、500円）第3版も頒布予定です。関心のある方はぜひ。
追記（2025/5/15）
BOOTHで通販を開始しました。
2024年に書いたもの（呪術廻戦／さいたま／きみの色／？？？）
2024年に書いたものの一覧です。備忘録として。
台湾花見に寄せて：『姫様“拷問”の時間です』と消費社会のゆめうつつ（当ブログ、2月29日）
3月に台湾にお花見に行く前にささっと書いたもの。時事的な話を混ぜ込むのが昨年からマイブームになってて、なんかそういう感じです。台湾はとても楽しくて、面白くて、刺激的でした。また行きたいわん！
原子力少年の憂鬱 『呪術廻戦』が引き継いだ使命①：『呪術廻戦』虎杖悠仁の末路を、東京都民の私は見届ける義務がある（KAI-YOU Premium、3月28日）
『呪術廻戦』の主人公・虎杖悠仁を「原子力少年」という概念のもとに位置づけたうえで、戦後日本の原子力産業と関連づけて論じたもの。結末予想はだいぶ外れちゃったけど、自分では結構おもしろいアイデアだと思っています。
さいたまの幻塔（低志会会報第3号、5月29日）
埼玉が新電波塔（東京スカイツリー）の有力候補地だったことを踏まえ、埼玉で制作をスタートさせた新海誠監督作品から『らき☆すた』を経由して現在へといたる、「日常の塔」としてのさいたまタワーを幻視する反実仮想の文章。自分では結構おもしろ（以下略。
救済のパラフレゾロジー──長崎、京アニ、きみの色（週末批評、9月20日）
山田尚子監督の『きみの色』を長崎の原爆と永井隆の「浦上燔祭説」と結びつけ、ひるがえって京アニ事件へと接続するアクロバティックな論考。30,000字オーバーの長編で、わたしにしてはかなり頑張りました。わりと評判も良かったのでうれしい。
原子力少年の憂鬱 『呪術廻戦』が引き継いだ使命②：『呪術廻戦』五条悟から未来への贈り物 大人が原子力少年たちに遺した選択肢（KAI-YOU Premium、12月25日）
『呪術廻戦』の完結を記念して、今度は五条悟に焦点を当てて「原子力少年」という観点から論じた続編。こちらは「◯◯◯◯◯も◯◯ゅ」が主役で、論旨はちょっとガタついてるけど、だいぶ面白い話が盛り込めたと思っています。
ねじれた社会とその敵（お蔵入り）
見切り発車で書いてしまってお蔵入りになりました。報連相だいじ。どこにも載せるあてがなさそうだったら、低志会会報の第4号に収録しようかな。何について書いたのかはまだ秘密です。
というわけで、2024年は5本書きました。本数は少ないけど、合計で75,000字くらいあるので、筆の遅いわたしにしては頑張ったほうです。
あと11月の文学ピクニック（於：多摩川河川敷）と12月の文学フリマ東京では低志会会報4号の準備号のほか、『ごくごくインディーな批評サイト管理人直伝 誰でも書ける!? 批評っぽい文章の書き方』という謎の冊子も頒布しました。用意した数が足りなくてすぐなくなっちゃったので、来年の文フリで会報の4号と一緒に再頒布しようかなと思っています。
来年も仕事の合間にぼちぼち書けたらうれしいな。
それでは、良いお年を。
文学フリマ出展のお知らせ
2024年5月19日（日）に開催される文学フリマ東京38に出店します。
ブースは第一展示場 K-5~6「低志会＆週末批評」です。
新刊
低志会の会報第3号『自転車のサドルを殴る代わりに低志会の本を埋めて枝を挿す、つまりそれが祈り vol. 3（仮）』（本文36頁・600円くらい）を頒布します。第1号の「河原で拾った石」、第2号の「ファンシーキャラクター」に続き、今号では「むさしの」特集と題して、現代の武蔵野について会員4名がエッセイを寄稿しました。内容とまったく関係のないとても素敵な表紙はオガワデザインさんによるもの。以下、目次と内容紹介です。
安原まひろ「武蔵野の影」
岸田劉生《道路と土手と塀》から国木田独歩『武蔵野』の成立経緯へと遡り、さらにはあの作品を経由することで、未練がましい男の感傷をえぐり出す批評的エッセイ。著者の本領が存分に発揮されています。
オガワデザイン「武蔵野市吉祥寺の模型専門店のこと」
中学生になったオガワ少年はある日、初めてひとりで吉祥寺まで行き、憧れの模型専門店の扉を叩く──。プラモデルが何よりもアツかったあの頃を振り返る、やさしくもどこかほろ苦いエッセイです。
noirse「武蔵野の団地の石」
noirseさんの「石」シリーズ第3弾。ある批評家を手がかりに、郷愁に満ちた独歩の「武蔵野」を殺伐とした現代の郊外へと変容させていく、不穏な気配の武蔵野エッセイ。いつしか雑木林の代わりに廃墟の光景が見えてきます。
てらまっと「さいたまの幻塔」
さいたま新都心が新電波塔の有力候補地だったことを踏まえ、「もしスカイツリーが埼玉に立っていたら」という仮定のもと、いくつかのアニメ作品を通じて2000年代後半から現在までの「埼玉の日常」をたどったエッセイ。わりとがんばって書きました。
橙木ライト 「『すんっ！』、カント、低志会」（特別寄稿）
怪作アニメ『咲う アルスノトリア すんっ！』について、カントに造詣の深い橙木ライトさんに寄稿してもらいました。アンチノミーをめぐる難解な議論から作品構造を取り出してくる手つきが鮮やか。ライトさんにしか書けない文章です。
ほかにも安原さん完全監修「ブリしゃぶ」レシピや、低志会賞受賞作品についての短評、低志会スペースのアーカイブなどを収録しています。当日は低志会の会報第1・2号、安原まひろ個人誌『なんかいのんでも…』第1～3号、さらに『ビンダー 8号 特集＝宮崎駿』も用意する予定です。文フリに来られる方は、低志会＆週末批評ブース（K-5~6）をよろしくお願いします。
他誌への寄稿（座談会とかインタビューとか）
『ブラインド vol. 2 特集：機動戦士ガンダム 水星の魔女＆グリッドマンユニバース』（K-4）
【お知らせ】#文学フリマ東京38 にて
— アニメ批評誌『ブラインド』@文フリ東京K-04 (@blin_d_s) 2024年5月12日
『ブラインドvol.2 特集：機動戦士ガンダム 水星の魔女＆グリッドマンユニバース』
を頒布します。
特集作品に関する論考他、前回に引き続き10年代から現在に至る同人アニメ批評を検討する座談会を収録しています。
よろしくお願いします！ pic.twitter.com/YpBwEpImb5
前号に続き、砂糖まどさん主宰のアニメ批評同人誌『ブラインド vol. 2』所収の座談会「現代日本の同人アニメ批評②」に参加しました。2010年代アニメ批評同人の盛衰やコミュニティ路線の是非などをめぐって、砂糖さん＆『セカンドアフター』主宰の志津Aさんと議論しています。
『声色 Vol. 1 特集：キャラクターソング』（M-12）
私的音楽同好会は5/19（日）に文学フリマ東京38に参加します。
— 私的音楽同好会 @5/19文フリ東京M-12 (@PersonalSongCLB) 2024年5月15日
皆さまとお会いできることを楽しみにしております。#文学フリマ #文学フリマ東京38 https://t.co/xdo4pTD3lS pic.twitter.com/rryHtRKQzR
音楽が全然わからないにもかかわらず、キャラソンに関するインタビューを受けました。90年代末から2000年代にかけての思い出深いキャラソンをいくつかピックアップして話しています。故郷喪失者と音楽、キャラソンの合いの手がなぜ重要なのか、など割と珍しいタイプの話もしています。
こんな感じです。関心のある方はぜひ。
台湾花見に寄せて：『姫様“拷問”の時間です』と消費社会のゆめうつつ
今週末、台湾へ行くことになった。目的は「花見」である。台湾には日本統治時代に持ち込まれた吉野桜（ソメイヨシノ）に加え、台湾在来種の山桜や寒桜、さらにそれらを掛け合わせた品種など、さまざまな種類の桜が植えられているらしい。今日でも日台友好のシンボルとしてことあるごとに日本から桜が贈られている。亜熱帯の台湾では開花も早く、種類によっては1月下旬から咲き始め、2月中には見頃になるそうだから、3月では少し遅いかもしれない。
なぜ花見なのか。わたしはもう10年以上前から、当時のTwitter（現X）で出会った友人たちと「週末思想研究会（週末研）」というサークル活動を続けている。このサークルの最初の活動が、東日本大震災の翌年に開催した《花見2.0～モバイル桜の名所》というイベントだった。これは「桜のない場所で花見をする」という企画で、ホームセンターで購入した桜の苗木を手押しカートに載せ、再開発前の下北沢駅前や渋谷センター街、秋葉原公園など都内各所を移動しながら「花見」を行った。背景には福島第一原発の事故にともなう避難指示や、当時の東京都知事・石原慎太郎による「自粛」要請などがある。映画作家の佐々木友輔氏と作曲家の田中文久氏のご厚意で、本記事の冒頭に載せた素晴らしいMVまで作ってもらった。2日間にわたる花見の様子は以下のTogetterにまとめられているので、関心のある方は読んでみてほしい。
以来、週末研では毎年趣向を凝らした花見を開催している。《福島花見》《韓国花見》《東京ダークピンク・ツーリズム》《首都圏花見収束作業》《夕張花見》《皇居花見（ない）》《沖縄花見》《オキュパイ花見》《防護服花見》……。一昨年は《花見2.0》10周年を記念し、やはりカートに桜を積んで東京駅を出発すると厳戒態勢のロシア大使館前を通過、その足でウクライナ大使館まで赴いて献花するという《花見2.022～モバイル桜の名所》を実施した。また昨年は《それでも桜を見る会》と称し、京都アニメーション放火殺傷事件や安倍元首相銃撃事件の犯人の足取りをたどりながら、第一スタジオ跡地に設置された花壇にジョウロで水をやり、敷地内に植えられた桜をゲート越しに眺め、銃撃現場では手向けられた花束が撤去されるのを目撃した。そして今年は、台湾へ行く。
なぜ台湾なのか。週末研ではいつも思いつきが先行し、あとから理由や動機を考える。今回も例外ではないのだが、10年前と比べて仕事や家事、育児でみな忙しくなり、コンセプトを練るための時間がほとんど取れなくなってしまった*1。そこで以下では《台湾花見》について、現時点でわたしが考えていることをざっと記しておきたい。
＊ ＊ ＊
2024年1月から『姫様“拷問”の時間です』というテレビアニメが放送されている。原作は集英社の「少年ジャンプ＋」で配信されている同名漫画で、制作は2022年に『Do It Yourself!!』で話題をさらったPINE JAM。人類に敵対する魔王軍にとらわれた勇猛果敢な姫様が、魔族の「拷問」に耐えかねて王国の秘密を話してしまうというストーリーだ。
ただしここでいう「拷問」とは、たとえば中世ヨーロッパで行われていたような血なまぐさいものではない。そうではなく、焼き立てのトーストとか、こってりしたラーメンとか、コアラのマーチとか、ふわふわの小動物とか、露天風呂とか、大乱闘スマッシュブラザーズとか、要するに現代の日本社会にあふれる多種多様な「気晴らし（divertissment）」である。幼少期から娯楽を制限されてきた姫様は誘惑に抗えず、お菓子やゲームと引き換えに、自国の安全保障に関する情報をしゃべりまくってしまう。独居房という舞台設定は、プラトンの「洞窟の比喩」を意識しているのかもしれない。
一見してわかるとおり、魔王軍とはわたしたちの生きる爛熟した消費社会そのものだ。そしてこの作品が描いているのは、資本主義の気晴らしがもたらす束の間の快楽によって、国家や民族への忠誠心を「脇にそらす（se divertir）」ことができる、つまりは偏狭なイデオロギーやナショナリズムを解除することができるという信仰だろう。さらにいえば、気晴らしには当然ながら漫画やアニメも含まれるわけで、まさに『姫様“拷問”の時間です』という作品それ自体が、娯楽としての消費財を通じて消費社会を肯定する、すぐれて自己言及的な構造を持っていることがわかる。政治のことなんて考えなくていい、なぜなら漫画を読みアニメを見ることが、じつはひとつの政治なのだから……。
この信仰はどこからやってきたのだろうか。言うまでもなく先の敗戦から、つまりはわたしたちが自由民主主義に「転向」してからである。熱々のたこ焼きにつられて機密情報を暴露する姫様は、冬の低志会でnoirse氏が指摘していたように、進駐軍に「ギブミーチョコレート」と叫んでチョコを恵んでもらった子供たちの末裔だ。彼女を「拷問」する人間味あふれる魔族たちはさしずめ、戦時中の「鬼畜米英」の遠い親戚といったところだろう。
太平洋戦争に敗れた日本は連合国の統治下に入り、主権を回復してからは米国の同盟国として経済発展を謳歌する。一足先に高度消費社会へと突入した日本に続き、かつて日本の植民地だった韓国や台湾も、民主化と経済成長を経て成熟した消費文化をかたちづくっていく。韓国、台湾の一人当たり名目GDP（国内総生産）は日本に迫り、2030年代初頭には逆転するとみられている。米兵の一粒のチョコレートから始まった「拷問」は、いまや東アジアのいたるところで、わたしたち自身が拷問官となって日夜みずからに行使されている。
そう考えると『姫様“拷問”の時間です』という作品が、たんに日本のみならず、米国の影響下にある東アジア全体の国際秩序と結びついているようにも思えてくる。実際に韓国では、1987年に発生した大韓航空機爆破事件の実行犯・金賢姫を尋問するにあたり、豪華なちらし寿司が振る舞われたという*2。ソウル最大の繁華街・明洞に連れ出された彼女は、資本主義の大聖堂とも言うべき百貨店に案内され「一般人が金正日のような生活をしている」ことに衝撃を受ける。1960～90年代に「漢江の奇跡」と呼ばれる高度成長と民主化を成し遂げた韓国は、深刻な経済不振にあえいでいた北朝鮮の工作員から見ると、まさに「夢の国」だった。消費社会の豊かさをまざまざと見せつけられ、彼女はほどなく自供する。本作の設定からこのエピソードが連想されるのは、すでにXなどで指摘されているとおりだ。
同じことは台湾にも言えるだろうか。海峡を挟んで南北朝鮮のような経済格差があるわけではないし、両岸の経済的な結びつきもはるかに強い。それでも政治的な自由に関しては隔絶した差があり、2022年発表の「世界の自由度」ランキングでは日本が96ポイントで11位（アジアでは1位）、台湾が94ポイントで18位（同2位）につけているのに対し、共産党独裁の中国はわずか9ポイントの182位*3。米国のNGOによる調査だから当然といえば当然だが、ロシアよりも低く、シリアや北朝鮮よりはいくらかマシというレベルだ。
中国の習近平国家主席は2019年1月、台湾に対し「一国二制度」による平和的な統一を呼びかけている*4。ところがその3カ月後、まさに一国二制度の香港で中国当局の取り締まり強化に反対する抗議活動が起こり、6月には100万人を動員する大規模なデモへと発展する。「光復香港、時代革命」を掲げる若者たちに台湾市民の多くが共感を示すとともに、力づくでデモを抑え込もうとする中国当局への反発を強め、香港への連帯をアピールする集会が台湾各地で開かれた。前年11月の統一地方選挙で大敗を喫していた民進党・蔡英文政権は、一国二制度を拒絶し自由民主主義の防衛を訴えて一挙に支持率を回復。「今日の香港、明日の台湾」を合言葉に、翌2020年1月の総統選挙で再選を果たす。
「少年ジャンプ＋」で『姫様“拷問”の時間です』の連載がスタートしたのは、発端となった香港での抗議活動の発生から2日後のことだった。作中では人類も魔王軍も見たところ王政で、政治体制の違いが焦点化されているわけではない。牢につながれながら消費社会の果実を貪る姫様は、代わりにみずからの政治的な自由を差し出しているようにも見える。香港の若者たちとは違って、経済的な繁栄が維持されるなら、人類でも魔族でも、一国二制度でも、別になんだって構わないのかもしれない。戦争を賛美した未来派の詩人・マリネッティをもじって言えば「気晴らしは行われよ、たとえ祖国が滅びようとも」といったところだが、こうした奇妙なラディカルさが、この作品にたんなる平和ボケにとどまらない、ある種のブラック・ユーモアを漂わせている。
2024年1月に行われた台湾総統選では、蔡英文の後継者である与党・民進党の頼清徳副総統が次期総統に選出された。独立志向の民進党が3期続けて政権を担うのは初めてのことだが、同日投開票の立法院（国会）選挙では過半数の議席を確保できなかった。世論調査では独立でも統一でもない「現状維持」が多数を占めており、総統府と立法院の「ねじれ」は台湾の民意を反映したものと解釈されている。完全な独立も完全な統一も志向しない曖昧な状態（モラトリアム）を維持すること、破局を絶えず「脇にそらす」こと……。
ちょうど同じころ、テレビ放送が始まったアニメ『姫様“拷問”の時間です』のオープニングには、満開の桜の下で花見をする姫様と魔族たちの姿が映し出されていた。「現状維持」に託される消費社会の夢とはこのようなものだろうかと、今年も荷造りをしながら考えている。
*1:わたし自身も労働に追われてリサーチやブレストどころではなく、同行する週末研創設メンバーのワクテカ氏に旅程作成をほぼ丸投げしてしまい、大変申し訳なく思っている。
*2:竹内明「大量殺人を実行した北朝鮮『女性工作員』はなぜ自白をしたのか」、現代ビジネス、2017年11月19日。
*3:「世界の自由度 国別ランキング・推移」、Global Note、2023年3月14日。
もうひとつの『おにまい』（2）：オオサンショウウオと成熟の問題（冒頭）
明治生まれの作家・井伏鱒二の代表作のひとつに「山椒魚」（1929）という短篇がある。国語の教科書にも載っているそうだから、読んだことのある人も多いかもしれない。1匹のオオサンショウウオがある日、巣穴から出ようとしたら出入口に頭がつっかえて、外に出られなくなってしまうという物語だ。
2023年1〜3月に放送されたテレビアニメ『お兄ちゃんはおしまい！』（以下『おにまい』）には、この100年近く前の小説を彷彿とさせるような設定がある。オオサンショウウオが外に出られなくなったのは、まる2年も巣穴に閉じこもっているあいだに身体が成長し、自分の頭が出入口よりも大きくなってしまったからだった。他方で『おにまい』の主人公・緒山まひろも、自室に引きこもってゲームばかりしている「ダメニート」だったが、妹のみはりにTS（性転換）させられたことで、やはり2年ぶりに外出することになる。「山椒魚」とよく似た設定ながら、こちらはなんとか脱出に成功するわけだ。
両作品の符号はそれだけではない。『おにまい』のオープニング映像には、まひろとみはりがオレンジ色をした細長い生き物と出会うシーンがある。2人はこの不思議な生物にまたがって颯爽と飛んでくるのだが、原作者のねことうふによると、どうやらその正体はオオサンショウウオらしいのだ。
日本列島南西部の河川上流域に生息する「オオサンショウウオ（Andrias japonicus）」は、成長すると全長100センチメートルを超える大型の両生類である。日本固有種で絶滅が危惧されており、国の特別天然記念物にも指定されている。広島出身の井伏は中学時代、学校の池で飼われていたオオサンショウウオに惹かれ、こっそりカエルなどを食べさせていたという。「山椒魚」にはこのときの観察が生かされている。
ねことうふもまた、デフォルメされたオオサンショウウオのキャラクターを著者近影やSNSのアイコンに用いており、みはりのお気に入りのぬいぐるみとして原作漫画にも登場させている。作中では定番のファンシーキャラクターとして親しまれているようだが、原作での扱いはそれほど大きくはないし、オオサンショウウオと明記されているわけでもない。それがアニメでは一転、オープニングで大々的に取り上げられ、さらにはグッズ化されてクレーンゲームの景品にもなるなど、『おにまい』を象徴するマスコットキャラクターとして位置づけられていく。
ところが、よく見るとアニメのオープニングに登場するオオサンショウウオは、原作漫画に出てくるものとは微妙にデザインが異なっている。そもそも体色が違うだけではなく、アニメのほうには漫画版にはない「外鰓（エラ）」らしきものまで付いているのだ。ねことうふをはじめ関係者は何も語っていないが、これはどう見てもオオサンショウウオではなく「ウーパールーパー」、つまりは白変種（アルビノ）の「メキシコサンショウウオ（Ambystoma mexicanum）」だろう。本編ではのちに原作と同じタイプのぬいぐるみが出てくることからも、オープニングのサンショウウオは別種である可能性が高い。
『おにまい』のアニメ化にあたって、なぜわざわざオオサンショウウオに焦点が当てられ、しかもメキシコサンショウウオを思わせるデザインが採用されたのだろうか。おそらくそこには「成熟」をめぐる問題系が深く関わっている。
……
上記は、低志会の会報第2号『ぬいぐるみの代わりに低志会の本を抱いて媚びを売る、つまりそれが祈り vol. 2（仮）』（2023）所収の「お兄ちゃんはおしまい！」論の冒頭部です。当ブログ記事「もうひとつの『おにまい』」の続編にあたるもので、本論が収録された会報は2023年11月11日（土）開催の文学フリマ東京37、低志会＆週末批評ブースで頒布されます。
なお、既刊の会報第1号には「もうひとつの『おにまい』解題」が収録されています。関心のある方はこちらもぜひ。
追記：BOOTHで通販を開始しました。
文学フリマ東京37
日時：2023年11月11日（土）12:00〜17:00
場所：東京流通センター 第二展示場 2階Fホール
ブース：低志会＆週末批評（そ−51〜52）
会報の内容紹介はこちら
https://x.com/teramat/status/1718593740561166378?s=20
ほかに、いくつかの評論系同人誌に寄稿しました。いずれも8,000〜10,000字程度です。関心のある方はあわせてどうぞ。
『ビンダー vol. 8 特集：宮崎駿』（た−14）
宮﨑監督に「君たちはどう生きるか」と言われたので「わたしはこう生きてきたぞ」みたいな超個人的エッセイ。どうしてこうなったのかわかります。誰も興味ないかもしれませんが……。
https://x.com/cucuruss_label/status/1720742057013362811?s=20
『映画大好きポンポさんトリビュート』（た−17）
「映画の死体をアニメートする──『ポンポさん』とシネクロフィリア」
初期映画研究とマノヴィッチを参照しながら、映画がアニメのサブジャンルになってしまった皮肉な現状を描いた作品として『ポンポさん』を読む、みたいな論考です。以前に当ブログに書いたものを増補改稿しました。
https://x.com/pessimstkohan/status/1713854401360838811?s=20
『ブラインド Vol. 1 特集：リコリス・リコイル＆まちカドまぞく』（そ−58）
「インディーアニメ批評座談会」
2010年代のアニメ批評同人界隈を振り返りつつ、当時の盛り上がりの背景やゼロ年代批評との距離感、今後の展望や課題などを語り合う座談会のすみっコに参加しました。
「10年目の追伸──ポスト日常系からみる『リコリス・リコイル』」
10年近く前に書いた「ポスト日常系」についての議論をたどりながら、『リコリス・リコイル』をその直系に位置づける感じのエッセイです。
https://x.com/blin_d_s/status/1717843761794015263?s=20
以上です。文学フリマ当日は低志会＆週末批評ブースにいる予定です。参加される方はよろしくお願いします。
もうひとつの「おにまい」：『お兄ちゃんはおしまい！』について（1）
ひとりのお兄ちゃんの話から始めたい。
2019年6月1日、東京都練馬区で一件の殺人事件が起こる。農林水産省の元事務次官・熊澤英昭（当時76）が、長男の英一郎（44）を自宅で殺害したのだ。英昭は息子の首と胸を包丁で何度も刺し、やがて動かなくなったことを確認すると、みずから警察に通報した。父親は「引きこもりがち」の息子から家庭内暴力を受けており、逮捕当時、彼の身体には殴られたとみられるアザがいくつもあったという。
英昭は警察の取り調べに対し、息子の殺害にいたった直接的な動機として、その直前に起こった別の殺傷事件を引き合いに出している。孫引きのかたちになるが、磯部涼によるルポルタージュ『令和元年のテロリズム』（2021）から引用しよう。
〔…〕犯行当日は熊澤邸に隣接する練馬区立早宮小学校で朝から運動会が行われていた。英一郎はその音に対して、「うるせえな、ぶっ殺すぞ」などと発言したという。英昭は「怒りの矛先が子供たちに向かってはいけない」と考え、台所の包丁を使って英一郎を殺害。その際、意識したのが、4日前に起こった川崎殺傷事件だった。「息子も他人に危害を加えるかもしれない。周囲に迷惑をかけたくなかった」。*1
英昭が息子を手にかける4日前、練馬から25キロほど離れた川崎市多摩区では、児童ら20人が死傷する通り魔事件が発生していた。両手に包丁を持った男が、停留所でスクールバスを待つ小学生とその保護者の列に背後から近づき、次々と刺したのだ。通り魔はそのまま現場から走り去ると、数十メートル先の路上でみずからの首に包丁を突き刺し、自死した。動機にはいまなお不明な点が多いが、他者を合意なく巻き添えにして自殺するという意味では、典型的な「拡大自殺」といえる。
川崎の凄惨な事件は連日報道され、英一郎の激しい暴力にさらされていた英昭も、テレビや新聞を通じて目にすることになった。老いた父親は、やがて息子が同様の通り魔になることを恐れるあまり、みずからの手で殺害することを決意したのだろうか*2。
磯部のルポによると、川崎通り魔事件の犯人・岩崎隆一（51）は幼少期に両親が離婚し、事件を起こすまでのおよそ20年間、伯父夫婦の家に引きこもっていたという。一方、実父に刺殺された熊澤英一郎は、典型的な引きこもりというわけではないものの、実質的にはそれに近い状態にあったようだ。『令和元年のテロリズム』を参考に、彼の半生を駆け足でたどってみよう。
エリート一家の長男として生まれた英一郎は、難関で知られる中高一貫の進学校・駒場東邦中学校に入学する。ところが「空気が読めない」ために学校でいじめに遭い、家庭では母親に暴力を振るうようになっていく。このころ統合失調症（のちにアスペルガー症候群）と診断され、服薬を続けながら日本大学に進学するが、授業になじめず中退。代々木アニメーション学院に入り直し、アニメ制作会社への就職を試みるも不採用に終わる。流通経済大学への編入を経て、同大学院の修士課程を修了。それでもアニメ関連の仕事には就けず、いくつかの職とアパートを転々としたのち、母親が所有する豊島区目白の一軒家で自宅警備ならぬ「不動産管理」を始める。ひとり暮らしではあったが定職には就かず、生活費はすべて両親が送金し、父親が定期的に部屋の掃除に訪れていたらしい。オンラインゲーム『ドラゴンクエストⅩ』（2012）に没頭する日々を2年あまり送るが、しだいに精神状態が悪化。自宅はゴミ屋敷と化し、SNSの投稿にはヘイトスピーチや罵詈雑言が目立ち始める。やがてオンラインでのトラブルをきっかけにパニック状態となり、医療保護入院の末、ついに両親のいる実家へと戻った。事件のおよそ一週間前のことだ。
就職をあきらめ、部屋で一日中ゲームをしていた英一郎は、事実上の引きこもり状態にあったといっていい*3。オンラインでの交流や発信は活発だったものの、トラブルを引き起こすことも多かったようだ。SNSの投稿履歴からは、強烈な劣等感と被害者意識に苛まれていたことがうかがえる。また、発達障害の影響によりゴミを捨てられないなど、生活能力にも大きな問題を抱えていた。精神を病んだ英一郎が実家に帰ってきたとき、裏返った肌着の襟元は汚れ、髭や爪は伸び放題で、母親に「浮浪者」*4扱いされるほどだったという。いわゆる「セルフネグレクト（自己放任）」の傾向があったのだろう。
事件当時、磯部は周辺住民からの聞き取りをもとに、英一郎には9歳離れた妹がいると記していた。それからおよそ6カ月後、東京地方裁判所の証言台に立った母親の口から、熊澤家の妹の消息が明かされる。「私は息子がああなんで、娘が可愛くて仕方がなかったんです。でも変な兄がいるということで、縁談が駄目になり自殺してしまった。あまりにも悲しくて自分もヘリウムガスを使って死のうとしたんだけど、難しくて出来なくて」*5。母親の口ぶりには、娘の自死の原因が、ひいては家庭崩壊の責任が、息子の英一郎にあったとの思いが滲んでいる。
一方、被告人・英昭は弁護側の質問に対し、涙ながらに反省と後悔の言葉を口にした。だが、息子の家庭内暴力に耐えかね、命の危険を感じていた父親にとって、殺害はほとんど不可避だったとも語っている。「どのようにすれば事件は避けられたのでしょうか？」と弁護士に問われた英昭は、こう答えたという──「息子にもう少し才能があれば良かった。そうすればアニメの道に進めたのに」*6。
奇しくも事件の翌月には、遠く離れた京都市伏見区のアニメ制作会社で、戦後史上最悪の放火殺傷事件が起こっている。京都アニメーションの第1スタジオに男が侵入し、ガソリンを撒いて放火。160名あまりのスタッフのうち36人が死亡、犯人を含む34人が重軽傷を負う大惨事となった。凶行におよんだ青葉真司（当時41）の家族もまた、祖父と父、それに妹が自死していたと報じられている。
東京都練馬区の住宅で、引きこもりがちの長男が父親に刺されて死んだ。その翌年、やはり練馬区を舞台とするテレビアニメの企画がスタートする*7。ひとりのお兄ちゃんがおしまいになったこの場所で、もうひとりのお兄ちゃんが、そしてもうひとりの妹が、おしまいの物語をやり直そうとするかのように。一度目は悲劇として、二度目は喜劇として。もうひとつのおしまいのかたちが、きっとありえたはずだと信じて。〈続く〉
追記（2024/2/26）
2023年5月開催の「文学フリマ東京36」で頒布した低志会の会報第1号に本記事の解題を、11月の同37で頒布した第2号に続編を寄稿しています。関心のある方はぜひ。
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*1:磯部涼『令和元年のテロリズム』、新潮社、2021年、57頁。
*2:『令和元年のテロリズム』で指摘されているように、逮捕当時の英昭の主張はのちの裁判での証言と食い違っている箇所があり、検察から発言の矛盾や曖昧さを追及されている。詳しくは同書の第4章「元農林水産省事務次官長男殺害事件裁判」を参照してほしい。
*3:磯部自身は前掲書のなかで、厚生労働省による引きこもりの定義を参照しつつ、英一郎がそこから外れていることを指摘している（71頁）。だが、裁判での父母の証言を見るかぎり、彼が引きこもりにきわめて近い状態にあったのは間違いないように思われる。
*4:同書、152頁。
*5:同書、152−153頁。
*6:同書、167頁。
*7:アニメプロデュース会社「EGG FIRM」の公式アカウントによると、2023年1月に放送を開始した『お兄ちゃんはおしまい！』は、企画から放送まで約3年かかったとされる。以下のツイートを参照。
